Forró

 

O que é

O forró é uma manifestação cultural popular originária do Nordeste brasileiro, associada tanto à música quanto à dança. Sua formação está relacionada às festas populares nordestinas e ao encontro de diferentes tradições musicais e culturais desenvolvidas na região.

As músicas de forró costumam abordar aspectos do cotidiano e da cultura nordestina, como o amor, as festas, a vida no sertão, as relações familiares, a migração, a seca e as dificuldades enfrentadas pela população. No forró tradicional, também conhecido como forró pé de serra, destacam-se três instrumentos musicais: sanfona, zabumba e triângulo.

Origem e história do forró

As raízes históricas do forró estão relacionadas aos bailes populares realizados no Nordeste brasileiro durante o século XIX. Naquela época, expressões como “forrobodó” eram utilizadas para designar festas populares com música e dança. Com o passar do tempo, diferentes ritmos nordestinos passaram a fazer parte dessas celebrações, entre eles o baião, o xote, o xaxado e o arrasta-pé.

Existe uma tradição segundo a qual, em algumas festas realizadas sobre chão de terra batida, o piso era molhado para diminuir a poeira. Os participantes também podiam dançar arrastando os pés. Embora esse costume ajude a explicar a expressão “arrasta-pé”, não deve ser considerado isoladamente como a origem do forró, que resultou de um processo histórico e cultural mais amplo.

A partir das décadas de 1940 e 1950, o forró e os ritmos nordestinos ganharam projeção nacional, principalmente graças ao trabalho de Luiz Gonzaga. Ao lado de parceiros como Humberto Teixeira e Zé Dantas, o músico pernambucano difundiu o baião, o xote e outros ritmos pelo rádio e pelas apresentações realizadas em várias regiões do país. Canções sobre o sertão, as festas juninas, a seca e a migração contribuíram para tornar esses temas conhecidos por milhões de brasileiros.

Nas décadas seguintes, as migrações de nordestinos para outras regiões, especialmente para cidades do Sudeste, favoreceram ainda mais a expansão do forró. Bailes e casas de forró tornaram-se importantes espaços de convivência, preservação de costumes e integração entre os migrantes.

Com o tempo, surgiram novas formas de interpretar e dançar o gênero. Atualmente, convivem manifestações tradicionais, como o forró pé de serra, e vertentes mais recentes, como o forró eletrônico e o chamado forró universitário.

Origem do nome

A origem da palavra “forró” possui diferentes interpretações. A explicação mais aceita pelos pesquisadores considera que o termo é uma redução de “forrobodó”, palavra utilizada no Brasil desde o século XIX para designar festas populares, bailes animados, algazarra ou festança. Luís da Câmara Cascudo foi um dos estudiosos que defenderam essa relação.

Outra versão popular afirma que “forró” teria surgido da expressão inglesa “for all”, supostamente utilizada para indicar festas abertas a todas as pessoas. Essa hipótese, porém, não encontra sustentação histórica consistente, pois a palavra “forrobodó” já era utilizada no Brasil antes da presença de militares norte-americanos no Nordeste durante a Segunda Guerra Mundial.

Principais características do forró:


• Dança em casal: tradicionalmente, o forró é dançado por duas pessoas que permanecem próximas e realizam movimentos coordenados de acordo com o ritmo da música. Os passos podem variar bastante conforme o estilo e a região.

• Movimento dos pés: o arrastar dos pés é uma característica tradicional de algumas formas de dançar forró. Também são comuns deslocamentos laterais, giros e mudanças de direção.

• Instrumentação característica: no forró pé de serra, a formação considerada clássica reúne sanfona, zabumba e triângulo. Outros instrumentos podem aparecer dependendo do estilo musical e da formação do grupo.

• Temas nordestinos: muitas letras retratam o sertão, as relações amorosas, a vida rural, as festas populares, a migração, a saudade, a seca e outras experiências sociais e culturais ligadas ao Nordeste.

• Presença nas festas juninas: o forró ocupa posição de destaque nas festas de São João, especialmente no Nordeste, acompanhando quadrilhas, apresentações musicais e bailes realizados durante os meses de junho e julho.

• Diferentes ritmos: o termo forró também funciona como uma denominação ampla que reúne ou se relaciona com ritmos como baião, xote, xaxado e arrasta-pé. Cada um possui andamento, estrutura musical e maneira de dançar próprios.

• Diferentes vertentes: ao longo do século XX e início do XXI desenvolveram-se modalidades como o forró pé de serra, o forró eletrônico e o forró universitário, que incorporaram novos instrumentos, arranjos e formas de apresentação.

• Forte identidade regional: embora atualmente esteja presente em todo o Brasil, o forró mantém profunda ligação com a história, os costumes e as manifestações culturais do Nordeste brasileiro.

 

Sanfona e Triângulo: instrumentos musicais muito usados no forró.

Principais subgêneros do forró:


• Baião: um dos ritmos mais importantes associados ao forró. Tornou-se conhecido nacionalmente principalmente com Luiz Gonzaga e Humberto Teixeira, a partir da década de 1940. Apresenta ritmo marcado e dançante, com forte presença da sanfona, zabumba e triângulo.

• Xote: possui andamento mais lento e cadenciado do que o baião, sendo geralmente dançado em pares, com movimentos suaves e próximos. Sua origem está relacionada à dança europeia schottische, que chegou ao Brasil no século XIX e foi adaptada às tradições nordestinas.

• Xaxado: ritmo de origem sertaneja, associado historicamente aos cangaceiros do Nordeste. A dança tradicional apresenta passos marcados pelo arrastar dos pés no chão. Com o tempo, o xaxado foi incorporado ao repertório de artistas ligados ao forró.

• Arrasta-pé: forma bastante animada e acelerada de forró, muito presente em festas juninas e bailes populares. Seu nome está relacionado à maneira como os dançarinos movimentam e arrastam os pés durante a dança.

• Forró pé de serra: expressão usada para caracterizar a vertente mais tradicional do forró, baseada sobretudo na sanfona, zabumba e triângulo. Está fortemente associada ao repertório de Luiz Gonzaga, Jackson do Pandeiro, Dominguinhos e outros artistas nordestinos.

• Forró eletrônico: consolidou-se principalmente a partir da década de 1990, com bandas que incorporaram guitarra, baixo, bateria, teclado e recursos eletrônicos à formação tradicional. Também passou a utilizar estruturas de espetáculo maiores, com vários cantores e apresentações mais elaboradas.

• Forró universitário: ganhou força no final da década de 1990 e início dos anos 2000, especialmente entre jovens das grandes cidades do Sudeste. Recuperou elementos do forró tradicional, sobretudo do xote e do baião, mas apresentou novas formas de interpretação e arranjos voltados ao público urbano.

• Forró romântico: caracteriza-se pelo destaque dado às letras sobre amor, relacionamentos, saudade e separações. Tornou-se bastante popular a partir das décadas de 1990 e 2000, muitas vezes associado às bandas de forró eletrônico.

• Forró estilizado: denominação usada para vertentes que ampliaram a instrumentação e modificaram os arranjos tradicionais do gênero. Pode incorporar elementos da música pop, sertaneja e de outros estilos, mantendo ritmos característicos do universo do forró.

 

 

Patrimônio Cultural do Brasil


Em dezembro de 2021, o Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan) reconheceu as Matrizes Tradicionais do Forró como Patrimônio Cultural do Brasil. O registro valorizou não apenas o gênero musical, mas também os conhecimentos, práticas, formas de tocar, dançar e celebrar associados ao forró, especialmente no Nordeste. O reconhecimento reforçou a importância dessa manifestação para a identidade cultural brasileira e contribuiu para sua preservação e transmissão às novas gerações.

Principais nomes da história do forró:

 

Luiz Gonzaga (1912–1989): conhecido como o “Rei do Baião”, foi um dos principais responsáveis pela projeção nacional do forró e de ritmos nordestinos a partir das décadas de 1940 e 1950. Com sua sanfona e uma estética inspirada no sertão, difundiu o baião, o xote e o xaxado. Entre suas músicas mais conhecidas estão "Asa Branca", "Baião", "Xote das Meninas" e "A Vida do Viajante".

Jackson do Pandeiro (1919–1982): destacou-se pela habilidade rítmica e pela interpretação marcante. Seu repertório reuniu forró, coco, rojão, baião e outros ritmos nordestinos. Canções como "Sebastiana", "Chiclete com Banana" e "O Canto da Ema" ajudaram a ampliar a presença da música nordestina no cenário nacional.

Dominguinhos (1941–2013): discípulo musical de Luiz Gonzaga, tornou-se um dos maiores sanfoneiros brasileiros. Renovou o forró ao aproximá-lo de elementos da MPB, do jazz e de outros gêneros, sem abandonar suas raízes nordestinas. Entre suas composições mais conhecidas estão "Eu Só Quero um Xodó", "De Volta pro Aconchego" e "Isso Aqui Tá Bom Demais".

Marinês (1935–2007): chamada de “Rainha do Xaxado”, teve papel importante na divulgação da música nordestina e na presença feminina no forró. Ao lado de sua banda, Marinês e Sua Gente, popularizou baiões, xotes e xaxados, especialmente a partir da década de 1950.

Trio Nordestino: formado em 1958, tornou-se um dos conjuntos mais tradicionais do forró brasileiro. Sua formação clássica reuniu Lindú, Coroné e Cobrinha. O grupo consolidou o modelo instrumental baseado em sanfona, zabumba e triângulo, tornando-se referência nos bailes e festas juninas.

Genival Lacerda (1931–2021): cantor e compositor paraibano que ganhou grande popularidade com músicas bem-humoradas e de duplo sentido. Sua carreira ajudou a aproximar o forró do grande público, principalmente durante as décadas de 1970 e 1980. "Severina Xique-Xique" está entre seus maiores sucessos.

Anastácia (1940–): cantora e compositora pernambucana, teve papel importante na renovação do forró durante a segunda metade do século XX. Em parceria com Dominguinhos, participou da criação de várias canções importantes, entre elas "Eu Só Quero um Xodó". Sua atuação também evidencia a contribuição feminina para a composição no gênero.

Sivuca (1930–2006): sanfoneiro, compositor e multi-instrumentista paraibano, aproximou os ritmos nordestinos de linguagens como jazz, música erudita e música popular internacional. Sua trajetória demonstrou a versatilidade da sanfona e contribuiu para ampliar o reconhecimento artístico da música nordestina.

Pedro Sertanejo (1927–1997): sanfoneiro e produtor musical, teve grande importância para a preservação e a divulgação do chamado forró pé de serra. Também criou espaços de apresentação e gravadoras voltados aos artistas nordestinos, principalmente em São Paulo, ajudando músicos migrantes a desenvolver suas carreiras.

Os 3 do Nordeste: grupo criado no início da década de 1970 que se tornou bastante conhecido pela interpretação de forrós tradicionais e românticos. Sua longa trajetória ajudou a manter a formação clássica do trio de forró e a transmitir o gênero para novas gerações.

Flávio José (1951–): cantor, compositor e sanfoneiro paraibano reconhecido como um importante representante do forró tradicional. Sua obra ganhou destaque principalmente a partir das décadas de 1980 e 1990, mantendo elementos do baião, do xote e do arrasta-pé. "Tareco e Mariola" tornou-se uma de suas interpretações mais conhecidas.

Elba Ramalho (1951–): embora sua carreira também esteja ligada à MPB, possui forte identificação com os ritmos nordestinos. Sua interpretação de baiões, xotes e forrós contribuiu para apresentar essas manifestações musicais a públicos mais amplos, sobretudo a partir do final da década de 1970.

Alceu Valença (1946–): cantor e compositor pernambucano que incorporou elementos do forró, baião, frevo, maracatu e rock em sua produção musical. Essa combinação ajudou a renovar a música nordestina e aproximá-la de novos públicos nas décadas de 1970 e 1980.

Mastruz com Leite: criada no Ceará em 1990, a banda tornou-se uma das principais representantes do chamado forró eletrônico. O grupo introduziu uma formação musical ampliada, com bateria, guitarra, baixo e instrumentos eletrônicos associados à sanfona, ao triângulo e à zabumba, contribuindo para uma nova fase comercial do gênero.

Falamansa: formada em São Paulo em 1998, ganhou destaque no movimento conhecido como forró universitário, que cresceu no final da década de 1990 e início dos anos 2000. Músicas como "Xote dos Milagres" e "Rindo à Toa" ajudaram a aproximar o xote e o forró de uma geração mais jovem.

Vale destacar que, entre todos esses nomes acima, Luiz Gonzaga ocupa uma posição central na história do forró. Sua atuação foi decisiva para transformar ritmos antes fortemente ligados ao Nordeste em manifestações conhecidas em todo o Brasil, influenciando várias gerações de músicos.

 

 

Dia do Forró


O Dia Nacional do Forró é comemorado em 13 de dezembro, data de nascimento de Luiz Gonzaga (1912–1989), um dos maiores responsáveis pela divulgação do gênero no Brasil. A comemoração foi instituída pela Lei nº 11.176, de 6 de setembro de 2005, com o objetivo de valorizar o forró e sua importância para a cultura brasileira, especialmente para as tradições do Nordeste. Nessa data, são realizadas apresentações musicais, festas, homenagens e atividades culturais relacionadas ao baião, ao xote, ao xaxado e a outras manifestações associadas ao gênero.

 

Trio Nordestino recebendo um prêmio de Luiz Gonzaga (foto de 1965): trio é um dos principais grupos de forró da Bahia sendo formado em 1958.

 

 

Você sabia?

• Luiz Gonzaga teve papel fundamental na popularização nacional do forró e de ritmos como o baião, o xote e o xaxado, principalmente a partir da década de 1940.

• A formação instrumental mais tradicional do forró é composta por sanfona, zabumba e triângulo, combinação que se tornou um dos símbolos sonoros do gênero.

• Em 13 de dezembro é comemorado o Dia Nacional do Forró. A data foi escolhida por ser o aniversário de nascimento de Luiz Gonzaga, ocorrido em 1912.

• Em dezembro de 2021, as Matrizes Tradicionais do Forró foram reconhecidas pelo Iphan como Patrimônio Cultural do Brasil, destacando a importância histórica e cultural dessa manifestação.

 

Infográfico com resumo sobre o forró e suas características

---

Por Jefferson Evandro Machado Ramos
Graduado em História pela Universidade de São Paulo - USP (1994).
Atualizado em 25/08/2026