Orquestra: características e história

Uma orquestra é um grande grupo de músicos que tocam instrumentos de diferentes famílias, como cordas, madeiras, metais e percussão, sob a direção de um maestro, para executar obras musicais complexas.

 

Definição (o que é)

 

Uma orquestra é um grupo musical típico da música clássica. Uma orquestra de pequena dimensão é chamada orquestra de câmara. Já uma orquestra de grande dimensão é conhecida como orquestra sinfônica ou orquestra filarmônica. 

 

História da orquestra

 

As orquestras, como as reconhecemos hoje, evoluíram significativamente desde suas origens no final do século XVI e início do século XVII. Inicialmente, esses conjuntos eram pequenos e consistiam principalmente em músicos da corte que tocavam para a realeza e a nobreza. As composições eram muitas vezes simples, projetadas para um punhado de instrumentos, como cordas e contínuo. O período Barroco testemunhou a expansão da orquestra, com compositores como Vivaldi e Bach aumentando a complexidade e o tamanho da música orquestral. O papel do maestro começou a surgir durante esse tempo, embora ainda não como uma figura distinta, com batuta, mas mais como um músico-líder ou compositor dirigindo a performance do cravo ou violino.


No período Clássico, no século XVIII, a orquestra tornou-se mais estruturada, com seções de instrumentos padronizadas, incluindo cordas, madeiras, metais e percussão. Esta era viu o surgimento de compositores célebres como Mozart e Haydn, que contribuíram para a padronização da sinfonia e do concerto. Suas orquestras cresceram em tamanho e sofisticação, levando a texturas mais ricas e composições mais elaboradas. O papel do maestro evoluiu também, passando de uma performance dentro do conjunto para ficar em frente a ele, usando uma batuta para controlar a dinâmica da performance e o tempo, o que era crucial para gerenciar grupos maiores de músicos.


Os séculos XIX e XX marcaram um período de crescimento intenso e inovação na música orquestral. Compositores como Beethoven, Wagner e Mahler expandiram os limites do tamanho e das capacidades da orquestra, muitas vezes escrevendo para orquestras maiores, que incluíam novos instrumentos aprimorados. Este período também viu a introdução de novos estilos musicais e o estabelecimento de orquestras profissionais permanentes que começaram a se apresentar em salas de concerto públicas em vez de apenas em ambientes cortesãos.

 

Orquestra norte-americana do início do século XX

 

 

Filarmônica e Sinfônica 

 

A diferença entre estes dois tipos de orquestra é que a filarmônica é fundada pelos integrantes que a compõem, enquanto na sinfônica os integrantes são recrutados através de concurso público.

 

Origem da palavra

 

A origem da palavra orquestra vem do teatro da Grécia Antiga, sendo que este termo indicava a área compreendida ao espaço dedicado ao público (usado pelos dançarinos e instrumentistas) e o palco cênico.

Composição e características

 

Uma orquestra sinfônica ou filarmônica é formada normalmente por 50 a 100 instrumentistas. A orquestra de câmara costuma ter até 40 integrantes.

 

As óperas também costumam ser acompanhadas por uma orquestra.

 

O regente tem é o condutor da orquestra e seu papel é de grande importância em função da grande quantidade de músicos.

Você sabia?

 

- Em 5 de março é comemorado o Dia Nacional da Música Clássica.

 

- Na Roma Antiga, a orquestra era o lugar reservado aos senadores e magistrados no teatro romano.

 

Orquestra fazendo uma apresentação musical. No centro, o regente.

 

 

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Por Jefferson Evandro Machado Ramos (graduado em História pela USP).