Contexto histórico do Cubismo

Conheça a situação política, econômica, histórica e cultural da Europa no período do movimento cubista.

 

Introdução

 

O Cubismo surgiu no início do século XX, um período marcado por mudanças profundas e convulsões em várias esferas da vida europeia. Essa época foi caracterizada por rápidos avanços tecnológicos, mudanças políticas significativas e uma paisagem cultural em constante transformação, tudo isso influenciou e se refletiu no desenvolvimento do Cubismo como movimento artístico.



1. Progresso tecnológico e científico


O final do século XIX e início do século XX testemunharam um aumento na inovação tecnológica. A invenção da câmera fotográfica, do automóvel, do avião e do telefone revolucionou a vida cotidiana e a indústria, impulsionando o ímpeto da Revolução Industrial. Essas invenções modernas não apenas transformaram o ritmo da vida, mas também alteraram a percepção de tempo, movimento e espaço. A teoria da relatividade de Einstein e as novas matemáticas introduziram o conceito de perspectivas mutáveis, sugerindo que a aparência dos objetos muda dependendo do ponto de vista do observador. Esse ambiente científico e tecnológico contribuiu para o abandono, pelos artistas cubistas, da perspectiva tradicional de um único ponto em favor da representação de múltiplos pontos de vista simultaneamente.

 

Vista da Torre Eiffel (1910): pintura de Robert Delaunay valorizando o desenvolvimento tecnológico e urbano de Paris no início do século XX.

2. Interações culturais e especulação filosófica


As trocas culturais entre o Oriente e o Ocidente, bem como entre sociedades primitivas e industrializadas, trouxeram novas maneiras de ver e entender o mundo. Essa diversidade cultural, juntamente com a especulação filosófica, desafiou as normas estabelecidas e encorajou os artistas a explorar novas formas de expressão. O Cubismo, portanto, pode ser visto como uma resposta à ambiguidade e incerteza da época, à medida que os artistas buscavam retratar a realidade dinâmica e complexa do mundo moderno.

3. Cenário político e o período Pré-Guerra


O clima político que antecedeu a Primeira Guerra Mundial era tenso e carregado de nacionalismo e agressividade. A década antes da guerra, frequentemente referida como a "década cubista", foi um tempo de explosão criativa nas artes, que buscava se reconectar com a vida contemporânea por meio da simplicidade, abstração e ênfase em massa e volume. No entanto, o início da Primeira Guerra Mundial em 1914 trouxe uma parada abrupta a esse florescimento cultural. A devastação da guerra teve um impacto profundo na população europeia e na continuidade das atividades culturais, levando a uma perda de talentos e a uma quebra dos valores e crenças tradicionais.

 

Soldado com cachimbo (1916): a 1ª Guerra Mundial retratada na pintura cubista francês de Fernand Léger.

4. Fatores econômicos e mudanças sociais


A paisagem econômica da Europa durante o início do século XX também estava passando por transformações significativas. O aumento da industrialização e o crescimento das cidades levaram a mudanças nas estruturas sociais e na dinâmica de classes. O mundo da arte não ficou imune a essas mudanças, com a cena artística de Paris experimentando alterações devido à produção em massa, à arte de cartazes e às técnicas de impressão baratas. Os artistas cubistas reagiram a esses desenvolvimentos desafiando a mercantilização da arte e explorando novas formas de expressão vanguardista.

Relações do Cubismo com o contexto histórico


O Cubismo, como movimento artístico, nasceu e estava profundamente entrelaçado com esse contexto histórico. Inspirado pelas obras posteriores de Paul Cézanne, que exploravam o realismo dimensional e as formas geométricas, o Cubismo rejeitou as leis tradicionais da arte física e representacional. Artistas como Pablo Picasso e Georges Braque, pioneiros do Cubismo, romperam com a ilusão de estrutura equilibrada e modelagem bem ordenada que dominava a arte anterior. Eles introduziram novos elementos formalistas, como cor, linha e forma, e experimentaram técnicas como colagem para desconstruir o espaço tridimensional.

As duas fases do Cubismo, Analítico e Sintético, refletiram as correntes intelectuais e culturais da época. O Cubismo Analítico dissecou objetos em formas geométricas, enquanto o Cubismo Sintético incorporou elementos do mundo real, como recortes de jornais, em obras de arte. Essa abordagem espelhou a fascinação contemporânea com a materialidade e o impacto da tecnologia na sociedade.

 

Violão e Clarinete (1920): a cultura musical do início do século XX retratada na pintura cubista de Juan Gris.

Conclusão

O movimento artístico cubista foi um produto de seu tempo, englobando as complexidades e contradições do início do século XX. Foi um movimento que refletiu e contribuiu para as mudanças culturais, tecnológicas, políticas e econômicas mais amplas que ocorriam na Europa. Por meio de sua abordagem radical à arte, os artistas cubistas se engajaram com a realidade multifacetada do mundo moderno, deixando um impacto duradouro na trajetória da arte ocidental.

 

 

 

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Publicado em 28/03/2024

Por Jefferson Evandro M. Ramos (graduado em História pela USP).